文野兼具，厚樸華章

——讀齊友昌“徂徠魂龍吻鳳”奇松圖

文/鄭崗

一

欣賞齊友昌的大璋巨制“徂徠魂龍吻鳳”奇松圖我有所思考。

中國畫是中國文化中最重要的以形象表達(dá)思想的視覺形式。源遠(yuǎn)流長的中國畫，在體現(xiàn)中國人的審美意識、表現(xiàn)豐富多彩的生活所呈之圖意，實(shí)際上串聯(lián)有關(guān)自然與人文的思想史。

云霧騰蛟龍

齊友昌以自然為表現(xiàn)，尤其是善畫古木為點(diǎn)，切入了這樣的文化脈絡(luò)。

可以說“徂徠魂龍吻鳳”這幅作品用筆用墨醒目，視覺沖擊感極強(qiáng)。不僅墨色與點(diǎn)皴有豐富的變化，其用力更長于細(xì)節(jié)微妙的可能性描繪。

首先，齊友昌的用線雄強(qiáng)，也有隨性的點(diǎn)厾勾勒。當(dāng)變化的墨色盡在隨意間，攢三聚五，看似草草逸筆，但其不僅僅是為塑形，而是非常“霸氣”地運(yùn)用了筆墨的隨性而結(jié)體。有意地以當(dāng)代意識去作用于中國畫傳統(tǒng)的當(dāng)下志趣。

我們知道中國畫以在筆墨里寄情、在所繪中表達(dá)——怡悅自我、陶冶情懷，并以此將最為獨(dú)特的審美方式化為文化志向。所以中國畫多以山川河流、花鳥樹木為表現(xiàn)，以此化為可見的圖式而審美。但這種審美不單單是觀念，而是有著人文意味與生活理念的復(fù)合，是相對于生活、政治、經(jīng)濟(jì)等與人類休戚相關(guān)的活動(dòng)——衣、食、住、行，文與物的心態(tài)與要素下的精神全部，所以當(dāng)文化的理念或精神寄情一處時(shí)，看不見的諸多思考與看得見的筆墨調(diào)動(dòng)就是智慧的能動(dòng)。

春風(fēng)

中國畫的文化審美意義是一種主動(dòng)的參與與投入，并以心理的內(nèi)涵與審美的外延為轉(zhuǎn)換的過程，其獨(dú)特在世界文化里是獨(dú)樹一幟的。

譬如齊友昌“徂徠魂龍吻鳳”奇松圖就深有這樣的含蘊(yùn)。

《詩經(jīng)·闕宮》有言“徂徠之松，新甫之柏。是斷是度，是尋是尺”四海名揚(yáng)。天下欲觀徂徠古松者，一睹尊容者甚眾。善畫松柏的齊友昌同樣仰慕已久，他的這幅作品就是他在庚子年一次游歷徂徠山中受古松之昭，感而作之。

福祿滿園

徂徠山遍地青松，植被繁茂。松，為徂徠山平添靈氣，堪稱徂徠之魂。龍鳳松更是壯哉——舉目仰望，龍松高大偉岸，龍盤虎踞，透出一股陽剛之美。鳳松婀娜飄逸，虬枝搖曳，盡顯女性陰柔之情。兩棵古松，面面相對，脈脈含情。中間有一奇石，上書“龍吻鳳”三個(gè)大字。

齊友昌老師喜出望外，急忙取出畫板，唰唰唰，勾勒下龍鳳松瀟灑英姿。隨后，心性按捺不住的齊友昌，便投入到創(chuàng)作中，其筆墨與氣度，與蓬勃的創(chuàng)作欲更貼合在一起。

寒香

這也符合了中國繪畫的認(rèn)識主體在于心，在于目識心記，而對于外在的客觀物象的審美，則是為了營造自己胸中的丘壑。在實(shí)際創(chuàng)作中，盡管我們要把握自然真實(shí)的美，但卻不能僅僅拘泥于對這種自然真實(shí)的表現(xiàn)，主要還在于心靈對自然的真實(shí)體悟，這樣一說。

二

有文曰：齊友昌自五歲學(xué)畫。當(dāng)年歸國志愿軍某軍營部，駐扎其家中。因此，他結(jié)識了一位宣傳干事。宣傳干事擅長繪畫，經(jīng)常手把手教他習(xí)作，幫他打下良好繪畫基本功。從此之后，他與畫結(jié)緣，走上繪畫征程。前幾年，結(jié)識一位日本駐中國大使夫人阿南史代，與她畫遍北京周邊古樹，踏遍大江南北，繪制不少古樹名木。而今之齊友昌，藝高人膽大，胸有成竹；技佳筆力勁，畫具靈性。在古木畫界，堪稱一絕。

漢柏第一

中國傳統(tǒng)思想道統(tǒng)里有一種理念叫做“天人合一”是在說明中國人與自然的關(guān)系；在實(shí)踐范圍內(nèi)強(qiáng)調(diào)理念與行動(dòng)的協(xié)調(diào)“心手合一”。這兩種理念表現(xiàn)在中國繪畫里就是文化審美與踐行目標(biāo)統(tǒng)一與和合。以兩個(gè)“合一”為針對的智慧，最能恰當(dāng)?shù)乇磉_(dá)人文文化天地融合與知行化合。某種程度上，中國傳統(tǒng)會畫的表現(xiàn)形式就是這兩種理念所促成。

“天人合一”是一種文化形態(tài)，而“心手合一”則是一種技術(shù)表達(dá)的內(nèi)外兼修。在我們通覽中國畫的歷史過往中所產(chǎn)生的巨匠大師，可以看到每一個(gè)時(shí)代不同的境界，不只是反映了人如何對待自然的態(tài)度，更重要的是我們可以感悟到其時(shí)的社會與文化時(shí)策的都是這些智者的所長。

清韻

我們知道宋元山水畫是傳統(tǒng)中國山水畫至臻之高度。我們無法得知其文化之現(xiàn)實(shí)情形，但我們可以在宋元遺存的繪畫作品中體味到宋元的社會的人文時(shí)局，通過繪畫我們可以穿透時(shí)空的阻隔，看到宋元人的圖像時(shí)存與氣息。

來到當(dāng)下，無論我們怎樣傳承古人的藝術(shù)理念，當(dāng)代該留下的還應(yīng)當(dāng)是當(dāng)代藝術(shù)家的思考和與創(chuàng)造。

所以，在看到巨幅“徂徠魂龍吻鳳”奇松圖時(shí)，我以為它是這樣一類由當(dāng)代人思考的好作品。

齊友昌以構(gòu)圖高遠(yuǎn)的勢態(tài)而繪其松的主體，雖寫意風(fēng)格，但擯棄了重意輕形的消遣筆墨的把玩——以大山堂堂、壁立千仞的意象所塑造的崇高峻偉高松是為雄渾壯美之審美——虛實(shí)相映，墨色相融，借以各種手法勾、皴、擦、染、點(diǎn)，以及當(dāng)代影像的布局，充滿了激情，又具有理性的統(tǒng)攝力；其畫中既有對松柏之魂魄的洞見，又有對自然之偉力的敬畏；既凸顯了畫家的壯闊心胸，又有當(dāng)代人的心性情致，而其表現(xiàn)出的是自然有著浩然之氣和新時(shí)代的脈象——“豎畫三寸，當(dāng)千仞之高。橫墨數(shù)尺，體百里之迥”，盡顯“自然之勢”。南朝畫家宗炳在《畫山水序》中所說齊友昌深有所悟“在作品中看到了鐵干虬枝、灼灼鱗甲、咬定青山的龍松微垂龍頭，也看到了筆立堆翠、秀美大氣、拖曳著巨型鳳尾的鳳松脈脈含情…… ”

寫罷蘭竹又畫梅

三

畫得好，畫得出人們普遍文化形態(tài)所需要的共識，并有強(qiáng)烈的個(gè)人形態(tài)的作品，就需要在文化智慧的基礎(chǔ)上發(fā)揮創(chuàng)造的個(gè)性。中國繪畫史上的大家無不是如此。這些畫家無不是在思想上充盈、在文化上飽學(xué)、在生活上充分之士。傳統(tǒng)中國畫是超越藝術(shù)單純形態(tài)的綜合著多文化理念的形式樣式——詩、書、畫、印，個(gè)人的、時(shí)代的修養(yǎng)包容其間，所以我們在審視中國山水畫時(shí)會關(guān)涉到歷史與地理、傳統(tǒng)習(xí)俗與風(fēng)土人情，涉及到生活方式、宗教信仰，思維方式、價(jià)值觀念、審美情趣，精神圖騰等等。

但重要的還是一個(gè)人的全面，我們常說文如其人就是這層意思。中國傳統(tǒng)文化思想講“心手合一”的學(xué)理性，也是這個(gè)意思。

從個(gè)體生命的角度體驗(yàn)天地，體味人在天地中個(gè)中滋味的詩意，所執(zhí)理念同樣是這樣的。“澄懷觀道”是傳統(tǒng)繪畫里一個(gè)重要的審美特性，就是倡導(dǎo)畫家要以“可游可臥”的踐行性“臥以游之”地將以繪畫的形式對自然之道的可進(jìn)可出的參與實(shí)現(xiàn)可觀可賞的境界判斷：坐臥觀畫可心游萬里——以心游而至自由境界。

“外師造化，中得心源”。以此寄情山水建立一種與自然相為融合的狀態(tài)。解決了靠天吃飯的農(nóng)耕文化的被動(dòng)性，以主動(dòng)的涵求去接觸自然。

中國古代文化崇尚以虛靜而澄明體道。有抱負(fù)或者有思想的人常常厭煩紛繁的世事，遁于自然，通過對自然的思考以澄懷觀道而暢天下之神，追求“天人無際”“天人合一”以此回歸屬于自然又超越其屬性的人之本性，這其實(shí)就是的中國畫背后的境界，就是自然而然為審美表達(dá)的取意而造。意之踐行與寫之理念隨之生發(fā)。中國畫作為一種形式在對中國文化的參透之舉中，體現(xiàn)著中國人敬畏自然的必然與文人個(gè)體意識的特質(zhì)表達(dá)與融合。

柏壽延年

齊友昌長久以來一直擔(dān)任中國農(nóng)民書畫研究會的組織領(lǐng)導(dǎo)工作做為一位真正從農(nóng)村走出來的書畫家，一直服務(wù)于農(nóng)民書畫事業(yè)中。對中國農(nóng)民書畫事業(yè)的貢獻(xiàn)良多。他的松柏梅草之繪，含蘊(yùn)著他的人生經(jīng)歷與思考。松樹作為他最鐘情的題材，一個(gè)精神的切入點(diǎn)，最自己的表現(xiàn)追求，以此提煉有著鮮明技術(shù)風(fēng)格的繪畫追求，其努力落地有聲。對中華民族在這個(gè)時(shí)代歷史思考有情感真實(shí)的精心性，而不是冷冰冰的視覺造型。追求的大境界在作品又含蘊(yùn)出人與自然在和諧發(fā)展中的改造與順應(yīng)的相對而統(tǒng)一理性思考。齊友昌以巨幅畫作表達(dá)了對松樹的敬仰，其實(shí)是對時(shí)代表達(dá)的敬畏。

我們知道藝術(shù)是人類面對自然，也相對本性的一種思辨想象的能力的體現(xiàn)，也還是一種征服自我的象征。是人類最早開始的把自然轉(zhuǎn)換邏輯思考并以感性鑒賞，理性地推演一種的智慧——由混沌而至清晰再到意念的過程充盈著如此之舉——寫者，瀉也，心中有所傾吐；意者，志也，從心察言有所識。

許多當(dāng)代有成就的畫家深悟此理，深得這種氣象的陶冶，領(lǐng)悟到這種智慧的核心，衣缽相傳成為這種藝術(shù)表現(xiàn)的繼起者。他們以大意境將此情志體現(xiàn)的淋漓盡致。突出展現(xiàn)著對傳統(tǒng)中國文化精神的深刻理解，以及結(jié)合當(dāng)代精神而形成風(fēng)貌，齊友昌有這樣的志趣和境界。

正如我們一直強(qiáng)調(diào)的寫意畫不以形耀人眼目，而以意動(dòng)人心弦，有一種“萬趣融其神思，萬物為我所有”的感覺，每一墨的干、濕、濃、淡與用筆的正、側(cè)、剛、柔，都能契合自古至今文人在風(fēng)貌塑造上突出的自然與現(xiàn)實(shí)生活交替著的氣息，讀齊友昌的松柏作品，我以為我從其中看到了他達(dá)到了“文野兼具，厚樸華章”的境界。

齊友昌，1948年出生于山東臨淄。中國農(nóng)民書畫研究會副會長，北京民族大學(xué)客座教授。

1998年2月，在中國美術(shù)館舉辦《齊友昌畫展》，《人民日報(bào)》、《光明日報(bào)》、《北京日報(bào)》、《中國文化報(bào)》等數(shù)十家新聞媒體做了專題報(bào)道，中央電視臺播放了專題片《田園丹青》，《美術(shù)觀察》、《中華文化畫報(bào)》發(fā)表了作品并撰文介紹。

2005年春，赴俄羅斯做學(xué)術(shù)交流。

2006年8月和12月，分別在北京和日本東京舉辦《阿南史代·齊友昌------北京的古樹攝影繪畫展》。

2012年9月，在中國國家畫院舉辦《古木逢春——齊友昌中華名樹畫展》。

2014年5月，赴美參加在聯(lián)合國總部舉辦的《中國農(nóng)民畫精品展》。

2014年6月，在巴西舉辦《齊友昌世界足球之源畫展》。

多幅作品被日本、新加坡、美國、英國等國家的藝術(shù)機(jī)構(gòu)和個(gè)人收藏。

出版有《齊友昌京華古樹》、《齊友昌國畫精品》、《古木逢春——齊友昌中華民書畫展》。